Au cours de l’année, nous abordons différentes techniques et différentes manières de voir et dessiner d’après modèle vivant.
Nous démarrons généralement par des ateliers sur la construction et pouvons évoluer vers un travail sur les valeurs et les contrastes avec des techniques appropriées ( fusain, sanguine, lavis – encre de chine, peinture noire et blanche, stylo à bille), ou vers un travail sur la composition et les couleurs ( pastels secs et pastels gras, peinture, collage ). En réalité, les séances proposées sont très variées et permettent à chacun de rencontrer différentes manière d’aborder le dessin d’après modèle vivant , ainsi que diverses techniques. Ces divers exercices proposés permettent à chacun d’approfondir son regard, de découvrir , d’être créatif. Ces exercices sont indépendants les uns des autres et n’ont pas de caractère obligatoire, esprit de liberté oblige.

Au-delà des techniques dont vous ferez la découverte pour apprendre à dessiner et apprendre à peindre, vous êtes libres d’utiliser le matériel qui vous paraîtra le plus adéquat à votre pratique : carnet de croquis, papier croquis, papier canson, feuilles au format raisin, toile, chassis…

L’atelier dispose de chevalets et de planches à dessin prêtés aux participants

Les ateliers sont dit "libres", car sans guide pour épauler les participants. Ils sont ouverts à tous, débutants comme confirmés. Les intervenantes peuvent être présentes, mais elles travaillent à leurs créations personnelles, chacun est concentré sur sa pratique.

Idéal pour les artistes avancés qui souhaitent travailler la technique, c’est également aussi un excellent moyen pour les débutants de développer leur sens de l’observation et de se familiariser avec les techniques de leurs choix.

Pendant les séances, le modèle pourra adopter des poses courtes pour travailler la construction, les lignes, les volumes… ou au contraire des poses longues pour se lancer dans des travaux plus élaborés et détaillés.